نستكمل اليوم الجزء الثالث من تاريخ السينما الأمريكية (الجزء الاول – الجزء الثاني)، لنحاول التعرف من قرب على اسباب نجاح نجوم هوليوود في الوصول الى اغلب دول العالم.
نتطرق في هذا الجزء للسينما الامريكية في فترة الاربعينيات من القرن الماضي.
كما ذكرنا في الجزء السابق، جاء ألفريد هيتشكوك إلى هوليوود لإخراج فيلمه الأمريكي الأول، ريبيكا (1940) تحت قيادة ديفيد أو.سلزنيك. من بين أفلامه المثيرة التي أصبحت لاحقًا كلاسيكيات تاريخ السينما الأمريكية، تعتبر Notorious (1946) ، و Rear Window (1954) ، و Vertigo (1958) ، و North by Northwest (1959) ، و Psycho (1960)، و The Birds (1963) الأفضل من قبل النقاد والمشجعين.
عام 1941، وهو العام الذي دخلت فيه الولايات المتحدة الحرب العالمية الثانية، كان يعني نقصًا وانقطاع التيار الكهربائي وقيود أخرى في زمن الحرب أثرت بشدة على صناعة السينما و تاريخ السينما الأمريكية بشكل عام.
ومع ذلك، بحلول عام 1946، بلغ الحضور في المسارح أعلى نسبة حتى تلك النقطة. انطلق العديد من المخرجين والمنتجين (من بينهم جون فورد وويليام ويلر وفرانك كابرا) لإنتاج أفلام وثائقية وأفلام تدريبية للمساعدة في الحرب. أشهر فيلم دعائي في ذلك الوقت كان فيلم مايكل كورتيز كازابلانكا (1942) بطولة همفري بوجارت وإنغريد بيرغمان وبيتر لور.
توضح هذه القصة الرومانسية المظلمة معاناة ريك بلاين، حارس حانة في الدار البيضاء ولديه الوسائل لإنقاذ زوج عشيقته السابق من خلال إعطائه وثائق مزورة، وبهذه الطريقة سيفقد المرأة التي يحبها. فيلم آخر ناجح ذو ذوق وطني كان فيلم السيدة مينيفر (1942) للمخرج ويليام ويلر عن مواطني قرية بريطانية يكافحون من أجل النجاة من الحرب.
تاريخ السينما الأمريكية – الاربعينيات
في عام 1941، ظهر أورسون ويلز البالغ من العمر 23 عامًا في تحفة فنية خاصة به المواطن كين. يُظهر الفيلم حياة تشارلز فوستر كين، الذي بدأ القتال من أجل السلطة داخل صناعة النشر واتضح أنه طاغية لا يرحم تدمر أفعاله كل من حوله. يتم التوسط في القصة من خلال مراسل وظيفته معرفة ما يمكن أن تعنيه كلمة كين الأخيرة، “برعم الورد” وهي كلمة خالدة في تاريخ السينما الأمريكية.
يُزعم أن الفيلم استند إلى حياة قطب الصحف المعاصر، ويليام راندولف هيرست، الذي حاول إعاقة ظهور الفيلم بكل الوسائل. ومع ذلك، أصبح الفيلم أحد أعظم كلاسيكيات تاريخ السينما الأمريكية. كان ويليز ماكبث (1948) أقل نجاحًا وبعد إطلاقه غادر المخرج إلى أوروبا حيث لعب دور البطولة في فيلم كارول ريد، الرجل الثالث (1949).
ازدهر فيلم نوير كنوع أدبي في الأربعينيات. لقد عبر عن المزاج المظلم والمتشكك لعامة الناس من خلال صوره السوداء والبيضاء الداكنة حيث الأضواء والظلال تقف في تناقض كبير مع بعضها البعض، والشخصيات المحبطة أو الفاسدة. أول فيلم نوير ظهر في الولايات المتحدة كان The Maltese Falcon (1941) والذي أحدث نقطة تحول في مسيرة همفري بوجارت. تبعت أفلام أخرى، مثل ميلدريد بيرس (1945)، والنوم الكبير (1946)، أو ساعي البريد الخواتم مرتين (1946)، وعاش هذا النوع طوال فترة الستينيات.
في الأربعينيات من القرن الماضي، كان هناك عهد جديد من تاريخ السينما الأمريكية، حيث بدأ جون فورد في إنتاج أشهر أفلامه الحربية والأفلام الغربية (على سبيل المثال Fort Apache (1948)، Rio Grande (1950))، إلى جانب تأليف أفلام مثل هذه الكلاسيكيات الأدبية مثل The Grapes of Wrath (1940).
في أواخر الأربعينيات، أوائل الخمسينيات من القرن الماضي، نشأ خوف بجنون العظمة من الشيوعية في هوليوود عندما كان من المتوقع أن يشهد المنتجون والمخرجون والممثلون على الأنشطة الشيوعية داخل الصناعة.
تم اتهام العديد من الفنانين ووضعهم على القائمة السوداء (التي تم إنكار وجودها دائمًا رسميًا) ومنعوا من العمل في هوليوود. تحطمت مسيرة العديد من النجوم أو تعرضت للخطر، ومن بينهم أورسون ويلز، وغريغوري بيك، وكاثرين هيبورن ، وجوزيف لوسي، وفرانك سيناترا، وتشارلي شابلن، على سبيل المثال لا الحصر فيما بدت انها فترة قاتمة في تاريخ السينما الأمريكية.
أدت نهاية الأربعينيات أيضًا إلى نهاية نظام الاستوديو، والذي تميز بإجراءات مكافحة الاحتكار الفيدرالية التي فصلت إنتاج الأفلام عن معرضها. كان هذا يعني أن الاستوديوهات اضطرت للتخلي عن شبكاتها المسرحية والاعتماد فقط على الإنتاج.